23 de octubre de 2009 – 10 de enero de 2010
¿Qué es un ilustrador de moda? Es alguien que refleja gráficamente la filosofía de una firma, el diseño de un creador, la atmósfera de una colección o la intención de un reportaje de moda.
Arturo Elena, ilustrador de moda
Muchos han sido los años que ha dedicado a una profesión que ha sido y es su vida, a un trabajo que es su vocación y a una tarea que es su carrera; y por esto, tras veinticinco de intenso recorrido, de múltiples encargos e inolvidables personas encontradas detrás de cada uno de ellos, quiere dedicarnos su trabajo en este catálogo y en esta exposición.
Desde siempre se ha sentido atraído por las obras de pintores clásicos como Velázquez, Rafael Mengs, Sargent, Boldini, Sorolla o Sert, y reconoce influencias en sus trabajos (especialmente en sus comienzos) de sus adorados ilustradores René Gruau y Steffano Canulli.
La técnica que utiliza para realizar su trabajo es muy personal, fruto de la experimentación y la combinación de diferentes rotuladores profesionales, pero siempre con el objetivo de encontrar el mayor realismo posible en la luz y en la textura y el color de los tejidos, que junto con el detallismo se han convertido en señas características de sus obras. El soporte es siempre una cartulina adecuada para trabajar con este tipo de material.
La intención con esta exposición es doble: por una parte, y principalmente, pretende que el público pueda observar los trabajos originales que normalmente contempla editados en diferentes soportes, pues la definición de los detalles o los matices de las tonalidades son diferentes en una reproducción y en un original. En segundo lugar, pretende mostrar la evolución patente en su trayectoria, que ha tenido lugar de una forma natural y casi desapercibida día a día, incluso para él, pero que se pone de manifiesto al comparar obra de diferentes años.
Habitualmente las ilustraciones están basadas en un proyecto anterior, realizado por profesionales y amigos que trabajan el tejido y los patrones, y que le dan vida y forma a una idea: los diseñadores. Ellos le acompañan a lo largo de su carrera y han sido la fuente de inspiración de sus creaciones; profesionales que han confiado en él y le han encargado las obras que veremos en el catálogo y en la exposición: ilustraciones de moda para firmas como Roberto Verino, Victorio&Lucchino, Loewe, The Extreme Collection, Lemoniez, Tejidos Rafael Matías, Chanel, Rio Dayne o Custo Barcelona.
Tampoco podemos olvidar los trabajos llevados a cabo para empresas que, sin tener una relación directa con el mundo de la moda, le solicitaron realizar ilustraciones en sus campañas, como Citroen, Tele 5, Reynolds, Lucky Strike o Bodegas Viñas del Vero, así como publicaciones como Cosmopolitan (España), Mujer Hoy, Telva, Elle, Beandlife, Maxima (Portugal), Angeline’s (Francia), Snitt (Noruega), X-Funs (Taiwán) o Vision (China).
“Pongo ante vuestros ojos, y en vuestras manos, una recopilación de las ilustraciones que han marcado de forma relevante mi trayectoria, desde los inicios hasta la actualidad”, dice el autor.
Organizada por: Museo del Traje. CIPE
Comisario: Arturo Elena
Lugar: primera planta
